Ninguém gosta de esperar. Nem miúdos nem graúdos. Mas, e se fosse precisamente no aborrecimento que começasse uma grande aventura? É a partir desta pergunta que nasce «Quem Espera», a nova criação do Teatro Experimental de Lagos (TEL), com estreia marcada para 23 de novembro, em Lagos.

Num quotidiano em que os ecrãs disputam constantemente a nossa atenção e parece nunca faltar nada para ver ou fazer, «Quem Espera» propõe uma pausa para redescobrir o tédio como espaço de criatividade e descoberta. A partir de uma receita para acabar com o aborrecimento, o espetáculo convida a uma aventura em que a imaginação é o principal ingrediente. Afinal, precisamos de brinquedos incríveis e cenários fantásticos para brincar ou pode qualquer lugar transformar-se num mundo extraordinário?

Com uma linguagem cénica simples, esta criação desafia crianças e adultos a redescobrir o prazer de brincar e imaginar. Sem infantilizar a comunicação, olha para as crianças como interlocutores de pleno direito, levando-as a sério e reconhecendo a sua capacidade de pensar, questionar e criar. Entre 23 de novembro e 7 de dezembro, haverá apresentações destinadas ao público pré-escolar das escolas públicas e IPSS do concelho de Lagos. Para as famílias e o público em geral, estão previstas duas sessões no dia 28 de novembro, às 11h e às 16h, no Centro Cultural de Lagos.

«Quem Espera» é uma coprodução do Teatro Experimental de Lagos com o Teatro Nacional D. Maria II, integrada no programa Boca Aberta 2026, dando continuidade à colaboração entre as duas estruturas na criação e promoção do teatro para a infância. O programa é uma iniciativa do Teatro Nacional D. Maria II e da Fundação «la Caixa», em colaboração com o BPI e em parceria com o Plano Nacional das Artes e os municípios de Lagos, Ourém e Ponte de Lima. O espetáculo conta com o financiamento do Governo de Portugal, através da Direção-Geral das Artes.

Com texto de Inês Fonseca Santos e Maria João Cruz, a partir de um texto revisitado do espólio do programa Boca Aberta, «Quem Espera» tem encenação de Guilherme Félix e interpretação de Berna Huidobro e Inês Cardoso. A equipa artística conta ainda com Berna Huidobro na cenografia e adereços, Nelda Magalhães e Corinne Ferreira nos figurinos, Carlos Norton na sonoplastia e Jorge Pereira no design gráfico e ilustração de adereços. O processo criativo tem a mentoria de elementos do Teatro Nacional D. Maria II e conta ainda com a colaboração do JAT – Janela Aberta Teatro e da Livraria Até à Lua.

Foto: Filipe Ferreira_TNDMII